Dans beaucoup de villes, de villages et de places, on peut les trouver... Ces statues monumentales qui nous rappellent les mémorables moments de notre Histoire : une guerre, un soldat, un scientifique ou encore un artiste connu.
La Figure de l’Érosion rend hommage à ces statues et vous invite à jeter un nouveau regard sur notre patrimoine culturel.
“As I was interviewing a group of teenagers less than ten years ago, asking them about noteworthy events of the 20th century, I was left speechless by their lack of landmarks that could prompt the desire to build a better world.
Our contemporary history is riddled with wars, genocides, but also fights for peace and against racism and all sorts of inequalities. There were so many tremors, happy or tragic, so much lived horrors and earned joys, which for some people constitute a fertile ground for building another world, the next world, always evolving from pandemics to existential struggles.
La Figure de l’érosion is also about history, memory, abandonment…
Through dancing, I have always been trying to create this realistic utopia: a society of sharing, curiosity, tolerance and solidarity.
La Figure de l’érosion is a moment of introspection and contemplation, an appropriate time for dreaming and questioning.
At a time where we interrogate the statues’ very existence, let’s shake these traces of the past to better imagine the future.”
Nathalie Pernette
Nathalie Pernette a suivi une formation de danse classique dès son plus jeune âge et de danse moderne avec Françoise et Dominique Dupuy. Cette double influence est visible dans ses créations actuelles. Elle a travaillé pendant 12 ans avec son collègue chorégraphe Andréas Schmid avant de créer sa propre compagnie, Compagnie Pernette, en 2001 et de s’installer à La Friche Artistique à Besançon.
Avec un goût pour l'expérimentation et la rencontre, Nathalie Pernette et son équipe explorent le potentiel de différents espaces de travail (intérieurs, extérieurs et lieux spéciaux). Ils mélangent également la danse avec d'autres disciplines artistiques telles que les arts visuels et la musique live pour créer leur touche artistique unique.
Outre la production et la tournée de leurs œuvres, la compagnie développe des actions d'initiation à la danse contemporaine.
La compagnie se produit dans des espaces variés en France et au-delà (Théâtre de la Ville, Opéra Bastille, Théâtre de Chaillot et autres salles de théâtre et de danse ...) dans des festivals (ZAT Montpellier, Viva cité, Scènes de rue, Chalon dans la rue, Coup de chauffe à Cognac…) et autres zones rurales ou urbaines, intérieures et extérieures.
Cette large diffusion veut donner la chance à une grande diversité de personnes de connaître et d'aimer la danse, en effaçant toutes idées reçues.
| Chorégraphie | Nathalie Pernette assistée de Regina Meier | |
| Distribution | Lucien Brabec, Léa Darrault, Félix Maurin, Laure Wernly | |
| Musique | Franck Gervais | |
| Costumes | Fabienne Desflèches assistée de Thelma di Marco | |
| Direction technique | Benoît Favereaux & Jean-François Chapon |
PARTENAIRES
Le Centre des monuments nationaux, Atelier 231 – CNAREP à Sotteville-lès-Rouen, Le Moulin Fondu – CNAREP à Garges-Lès-Gonesse, Ateliers Frappaz – CNAREP à Villeurbanne, Le Théâtre de Chatillon, Le Citron Jaune – CNAREP à Port-Saint-Louis-du-Rhône, Lieux publics – Centre national de création en espace public, Marseille, Eclats de rue – Ville de Caen.
AVEC LE SOUTIEN
Conseil départemental du Doubs, Ville de Besançon, l’ADAMI, la DGCA.
